在中国书画的传承脉络中，“以书立骨、以画显神” 是恒定的艺术准则。青州五鹿斋斋主张亮（张量）深耕画鹿数十载，恪守 “骨法用笔、以书入画” 的创作之道，在宣纸之上构建出一片鹿鸣呦呦的艺术天地，为传统笔墨注入了当代活力。

张亮画鹿，首重其 “骨”。这份对 “骨” 的执着，源自他师从河北省美协顾问张辛国先生的岁月。张辛国深耕传统花鸟走兽，教他先习古画里的笔墨筋骨，从宋元院体到明清写意，一笔一墨揣摩鹿的体态肌理与精神气；再带他入山林写生，看晨露里鹿的步态、暮色中鹿的眼神，让传统技法接上自然的 “气脉”。正是这般师法传统又观照自然的修行，让张亮笔下的鹿既有古画的沉稳骨相，又含山野的鲜活灵气，“骨” 立而神生。

再观其 “韵”，生动传神。数十年画鹿生涯，使他与笔下生灵心意相通。雄鹿的威严、母鹿的温婉、幼鹿的灵动，皆在笔墨间跃然。他不刻意以色彩炫技，多以水墨为主，偶施淡彩，却能将鹿的皮毛质感、眼神神采展现得纤毫毕现。尤其鹿眼刻画，以焦墨点睛，兼用飞白留韵，似含灵光，既显祥瑞之气，又藏野逸之趣。这种 “栩栩如生”，不止于形，更在于捕捉到了鹿作为 “吉祥使者” 的精神内核 ，那份从容、灵动与神性，正是中国人对自然生灵最本真的审美寄托。

其 “意” 之深远，更值称道。五鹿斋专攻画鹿，是对文化符号的深度开掘。鹿承载 “福禄寿” 的吉祥寓意，张亮深谙此道且不落俗套。他笔下的鹿，或立于苍松之下，暗含 “松鹤延年” 之愿；或行于云雾之间，隐喻 “仙鹿呈祥” 之境；或群聚溪畔，传递 “家族兴旺” 之喜。这些作品成为馈赠佳选、私家珍藏，正因他将笔墨意趣与文化寓意熔于一炉，让观者在品味笔墨之美的同时，感受传统文化的温度。

观张亮这幅《鹿衔灵芝》，取传统吉祥题材，绘就祥和意趣。画面以古松为骨，虬枝盘曲，松针如墨雨纷披，尽显苍劲；山石淡皴，衬出空间层次。三只鹿态各殊：雄鹿衔芝昂首，雌鹿低首觅食，幼鹿蹦跳相随，皮毛斑点以赭墨点染，纤毫毕现，眼神灵动如含光。 笔墨上，工写相参：松皮枯笔皴擦见质感，鹿身细笔勾描显灵动，淡彩轻敷却让物象鲜活。“鹿” 谐 “禄”，灵芝喻寿，古松象征常青，三者交融，暗寓福禄寿全的美好祈愿。画面静中有动，古松的沉稳与鹿群的生机呼应，在水墨淡彩间，织就一幅祥和、富意趣的自然图景，尽显传统国画 “托物寄情” 的妙韵 。

作为香港文联青州创作中心主任、墨缘斋签约画家，张亮的创作始终敬畏传统、清醒创新。他不逐时风，不炫技巧，深耕 “画鹿” 领域，践行着 “一事精致，足以动人” 的古训。作品中 “福荫子孙、吉祥绵远” 的寓意，并非附加标签，而是笔墨精神自然生发的文化共鸣，当书法的骨力、绘画的韵致与文化的深意相融，便成就了经得起时间检验的艺术。

当下书画界追求 “新奇特” 的潮流中，张亮以数十年坚守，证明了传统笔墨的生命力。他笔下的神鹿，既是自然生灵的写照，更是中国人精神世界的吉祥符号，值得细品。

墨缘斋文化

2025年8月16日